Festival de Música de Cámara, en la ENM-UNAM.

Universidad Nacional Autónoma de México
ESCUELA NACIONAL de MÚSICA

Festival de Música de Cámara
Cátedra de Sergio Cárdenas

Conciertos

Sala Xochipilli
7, 8, y 10 de junio de 2010
17:00 hs
Entrada Libre


Obras de
MOZART, MENDELSSOHN, BRAHMS, FRANCK, DEBUSSY, BIALAS, ENRÍQUEZ, HOOVER

con

Laura Reyes, Ollintzin Hernández, Violeta Heredia, Tania Romero, Alfredo Mendoza, Juan Humberto Méndez, Emmanuel Miranda, Ulises Limón, Alberto Pérez, Mauricio Miranda, Carlos Flores


Xicoténcatl 126 - Col. El Carmen - Coyoacán - Ciudad de México Tel. 5688-9783, ext.147


Lunes 7, 17:00 hs

C. A. DEBUSSY: Pètite Pièce. para clarinete y piano
(1862-1918)
F. MENDELSSOHN: Sonata para clarinete y piano
(1809-1847) Adagio-Allegro moderato
Andante
Allegro moderato

G. BIALAS: Tres Elegías para Flauta, Violín y Violonchelo (1978)
(1907-1995) in Memoriam G. H.
Sehr ruhig
Senza misura
Senza misura (muy rápido)

C. A. DEBUSSY: Sonata para flauta, viola y arpa
Pastorale (Lento, dolce rubato)
Interlude (Tempo di Minuetto)
Final (Allegro moderato ma risoluto)



Tania ROMERO, violín
Juan Humberto MÉNDEZ, flauta
Emmanuel MIRANDA, clarinete
Ulises LIMÓN, viola
Alberto PÉREZ, violonchelo
José Mauricio MIRANDA, piano
Carlos FLORES, Arpa







Martes 8, 17:00 hs

K. HOOVER: Suite Medieval, para flauta y piano
*(1937) Virelai
El caballero negro
El monje briago
En los esposales de la Princesa Isabel de Francia, a sus 6 años de edad
Danza del demonio


M. ENRÍQUEZ: Díptico I, para flauta y piano (1969)
(1926-1994)


C. FRANCK: Sonata en La-mayor, para flauta y piano
(1822-1890) (original para violín y piano)
Allegretto ben moderato
Allegro
Recitativo-Fantasía
Allegretto poco mosso




Laura REYES, flauta
Ollintzin HERNÁNDEZ, piano



Jueves 10, 17:00 hs

W. A. MOZART: Quinteto en La-mayor, K581, para clarinete y
(1756-1791) cuerdas
Allegro
Larghetto
Menuetto, Trio I, Trio II
Allegretto con Variationi

J. BRAHMS: Quinteto en si-menor, op. 115, para clarinete y
(1833-1897) cuerdas
Allegro
Adagio
Andantino
Con moto



Alfredo MENDOZA, clarinete
Violeta HEREDIA, violín I
Tania ROMERO, violín II
Ulises LIMÓN, viola
Alberto PÉREZ, violonchelo.

Reconocimiento al Gobernador de Tamaulipas.

El viernes 21 de mayo,2010, en el intermedio del concierto "Genoma Musical de México" que ofrecí con la Orquesta Sinfónica de la Escuela Nacional de Música-UNAM en el Teatro Amalia, de Cd. Victoria, Tam (México), reconocí y agradecí publicamente el apoyo que el Gobierno encabezado por el Ing. Eugenio Hernádez Flores, ha brindado a la cultura y las artes de Tamaulipas. Dejé testimonio de ello entregandole una partitura encuadernada en piel de mi obra "Boleros sin palabras", que esa noche fuera estrenada mundialmente.

Reconocimiento en Nuevo Laredo, Tam (México)

Al finalizar el concierto "Genoma Musical de México" que ofrecí el domingo 23 de mayo, 2010,con la Orquesta Sinfónica de la Escuela Nacional de Música-UNAM (OSENM-UNAM) en el Teatro Principal del Centro Cultural Nuevo Laredo, el Alcalde de esa ciudad, Ing. Ramón Garza Barrios, me entregó el reconocimiento cuya foto se anexa abajo.

Con la OSENM-UNAM en Tampico, Tam (México)

http://impreso.milenio.com/node/8771272

Presenta la OSENM su Genoma Musical
By reynasalazar
Created 05/21/2010 - 22:32

El concierto se brindó de manera gratuita por parte del gobierno del estado
El compositor y director de orquesta, Sergio Cárdenas nacido en Ciudad Victoria, Tamaulipas, junto a la Orquesta Sinfónica de la UNAM deleitaron al público tampiqueño con un ameno repertorio de piezas mexicanas y música regional
La cultura en Tamaulipas ha florecido gratamente, ha visto nacer a grandes artistas que poco a poco han ido dejando huella dentro de sus ámbitos, tal es el caso de Sergio Ismael Cárdenas Tamez, actual Director de la Orquesta Sinfónica de la UNAM y compositor musical mexicano. El pasado jueves 20 de mayo se presentó en concierto bajo el contexto del Bicentenario de la Independencia y Centenario de la Revolución en el Espacio Cultural Metropolitano como parte de la gira “Genoma Musical de México”.
Nacido en la capital del estado, Cárdenas es el único músico mexicano que ha logrado ocupar la titularidad de las orquestas sinfónicas de Alemania, Egipto, Austria y México, convirtiéndose así en uno de los intérpretes y directores de mayor renombre, por ello, la crítica especializada de los lugares en los que se ha presentado siempre han emulado grandes elogios a su desempeño.
Por otra parte, la Orquesta Sinfónica de la Escuela Nacional de Música de la UNAM, siempre ha tenido como objetivo principal el promover entre los estudiantes el conocimiento de las piezas que conforman el gran repertorio sinfónico universal, hoy en día, los alumnos han manifestado el interés de rescatar la música mexicana que día a día se ha visto un poco más reemplazada por modernidades, por ello, en esta gira ellos están tratando de exponer su postura afirmativa ante lo típico, alegre y nostálgico tal vez de las piezas nacionales de concierto.
En el recital destacaron melodías como la Sinfonía N. 2 “Oxpanizlli” del oriundo de Zacatecas, Candelario Huízar, el poema sinfónico “Bosques”, obra significativa del jalisciense José Pablo Moncayo, el chamánico “Ritual” de Manuel Enríquez, compositor también de Jalisco, la dramática “Mictlán-Tlatelolco” que el músico mexicano Manuel de Elías compuso a las victimas del temblor de 1985, del maestro Manuel Esperón deleitaron con la deliciosa fantasía de “México 1910” y de la autoría del Tamaulipeco Cárdenas, el rap para Mozart “The Flower is a Key” que realizó para los doce violonchelistas de la filarmónica de Berlín.
En esta ultima, la sinfónica contó con el apoyo de Amaury Gutiérrez como rapero, ya que ha acompañado a la orquesta desde el estreno de la melodía en el 2008 en la Sala de Nezahualcóyotl y en marzo del 2009 participó también en el estreno Tamaulipeco de “Voces de los Montes Altos” igualmente como rapero.
Asimismo, el Metro también fungió como presentador del estreno mundial de “Boleros sin Palabras” obra musical también de la autoría de Sergio Cárdenas, es una melodía sinfónica que recoge el alma de uno de los géneros populares más arraigados en México, y tuvo el honor de estrenarse en el marco de las actividades tan especiales que se están celebrando por el Comité Organizador de los Festejos del Bicentenario del inicio de la Independencia y el Centenario del comienzo de la Revolución Mexicana.
La orquesta sinfónica, junto a Sergio Cárdenas ofrecieron un concierto además del de Tampico, ayer viernes 21 en ciudad Victoria en el Teatro Amalia del Centro Cultural Tamaulipas, y mañana 23 estarán deleitando al público de Nuevo Laredo en el Teatro del Centro Cultural en punto de las 18:00 horas.
El grupo de jóvenes que conforman la orquesta, tienen pensado al terminar su recorrido regresar a la sala Netzahualcóyotl a concluir su ciclo académico.
Jessica Tonche

Hace 30 años, en Guanajuato, Gto., México

Hace 30 años, en el Festival Internacional Cervantino, de Guanajuato, Gto., México

RITUAL, de Manuel Enríquez

RITUAL, de Manuel Enríquez
por Sergio Cárdenas*

En el panorama de la música mexicana de concierto, la figura de Manuel Enríquez (Ocotlán, Jal., 17 de junio de 1926- Ciudad de México, 30 de abril de 1994) se yergue con distinción gracias a la muy rica y variada, así como a la enorme calidad de su producción musical. Habiendo contado con una muy sólida formación práctica y académica, su quehacer en la vida profesional de la música mexicana obtuvo pronto el reconocimiento del gremio tanto como ejecutante (fue un consumado violinista, por décadas Segundo Violín Principal en la Sinfónica Nacional, más muy destacadas participaciones como solista dentro y fuera de México) que como compositor. Su dominio absoluto del oficio de la composición musical y lo mucho que como creador tenía que compartir, enriqueció de manera considerable el repertorio de nuestra música de concierto.

Tras un periodo inicial marcado por las influencias de Hindemith y Prokofiev, Enríquez pronto da pasos hacia delante en el camino de lo que en Umberto Eco se denomina “obra abierta”: un modo de componer en el que se demanda la participación creativa del ejecutante, quien debe “completar” o “construir” en vivo la obra que el compositor ha plasmado con una grafología musical que, en su momento, rompía con lo acostumbrado y ponía nuevos retos a los instrumentistas y demás ejecutantes. Pero no se trataba de simplemente tocar lo que se le viniera en gana a los ejecutantes, sino que todo el proceso composicional estaba bien pensado y programado, cual pieza musical acabada de algún compositor incuestionable. Una mirada rápida a una de las páginas de Ritual nos dará una idea de la grafología musical típica de este extraordinario compositor musical mexicano:





En el aparente desorden o arbitrariedad de la escritura, hay una gran meticulosidad y precisión en todas las instrucciones, del que resulta una ejecución que en su filigranada estructura, refleja un mundo emocional y/o vivencial transparente y complejo, esquemático y aleatorio, rico en contrastes de expresividad y timbres.

Manuel Enríquez, en primera persona sobre RITUAL: “La idea de que la mayor parte de los actos que rigen nuestra vida constituyen algo preconcebido en eso que el hombre tiene que cumplir como un ritual, me ha hecho pensar en una obra que ilustre algo de mis personales vivencias a través de situaciones y sucesos. Así, esta pieza tiene pasajes de cierto misticismo y otros festivos o de simple celebración, también hay momentos de transición en los cuales aparece cierta incertidumbre anímica; es en éstos donde he usado unos segmentos de “técnica abierta” en la cual los instrumentos se mueven con cierta libertad. El plan general está determinado, los pasajes aleatorios ya son sugeridos de antemano. El director es la única persona que realmente puede transformar la estructura de la obra, puesto que en determinados momentos tiene la posibilidad de construir “al azar” su propia forma, usando los diferentes módulos sonoros que tiene a su disposición.” (1)

Ritual fue estrenada mundialmente en 1973 en Francia, por la Orquesta Sinfónica de Toulouse, misma que había comisionado a Enríquez la composición de la obra.+++


(1): ALCARAZ, José Antonio: Manuel Enríquez, Canciones para un compañero de viaje.
INBA-CENIDIM, Ciudad de México, 2001. Páginas 116 y 117.


*Profesor Titular de Carrera en la Escuela Nacional de Música-UNAM.

Ritual, de Manuel Enríquez, forma parte de la oferta musical que brindará la Orquesta Sinfónica de la Escuela Nacional de Música-UNAM durante su gira por el Estado de Tamaulipas (20: Tampico, 21: Victoria; 23: Nuevo Laredo) y en la Sala Nezahualcóyotl de la Ciudad de México (29 y 30).

Día de la Madre, en México

Mi madre, OLGA TAMEZ GONZÁLEZ, el 10 de mayo del 2005, en la Ciudad de México.


Extracto de la
TERCERA de las ELEGÍAS DUINENSES, de RAINER MARIA RILKE:


Madre, tú lo hiciste pequeño, tú fuiste la que lo inició;
era nuevo para ti, tú inclinaste el mundo amistoso
sobre los nuevos ojos y alejaste al extraño.
¿Do están los años en los que tú con sencillez
lo protegiste de las olas del caos con tu delgada figura?
Así le ocultaste muchas cosas: hiciste inofensiva la sospechosa
habitación nocturna; mezclaste espacio humano en su
espacio nocturno con tu corazón lleno de refugio.
No en la oscuridad, no, sino en lo más cerca de tu ser
colocaste la lámpara nocturna, que alumbró como amistad.
Ningún rechinido que no hayas explicado sonriendo,
como si supieras de antemano cúando haría así la duela...
Y él escuchaba y se calmaba. De todo eso era capaz
la ternura de tu vigilia......



(Traducción de Sergio Ismael Cárdenas Tamez, desde el alemán original).

el 9 de mayo de 1986, en Katowice, Polonia.

La conmovedora “Marcia funebre” (marcha fúnebre), Adagio assai (muy lento), de la Sinfonía No. 3, op. 55, “Eroica”, de L. v. BEETHOVEN, en una grabación en vivo del concierto que dirigí al frente de la Gran Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional de Polonia (en Katowice), el 9 de mayo de 1986, para conmemorar el fin de la II. Guerra Mundial. La sinfonía está dedicada “ a la memoria de un gran hombre”.

Se puede escuchar en:
http://www.ivoox.com/beethoven-sinfonia-no-3-eroica-2do-mov-marcia-audios-mp3_rf_274243_1.html

Próxima publicación, en EL FINANCIERO

Próxima publicación en la Serie de Cuadernos de EL FINANCIERO (Ciudad de México).

La grabación de "El Soundtrack de una vida"

Con LAURA BARRERA, en los Estudios del IMER, el día de la grabación del programa (27 de abril del 2010).




http://www.ivoox.com/soundtrack-banda-sonora-vida-audios-mp3_rf_270419_1.html

Primera parte de la edición correspondiente al domingo 2 de mayo del 2010, del programa radiofónico "El Soundtrack de una Vida", ideado y conducido por LAURA BARRERA (www.laurabarrera.com) , como fue transmitido por Radio Horizonte (IMER-México), en el 107.9 FM del cuadrante. El programa está dedicado a SERGIO CÁRDENAS.



http://www.ivoox.com/soundtrack-banda-sonora-vida-2-audios-mp3_rf_270423_1.html

Segunda parte de la edición correspondiente al domingo 2 de mayo del 2010, del programa radiofónico "El Soundtrack de una Vida", ideado y conducido por LAURA BARRERA (www.laurabarrera.com) , como fue transmitido por Radio Horizonte (IMER-México), en el 107.9 FM del cuadrante. El programa está dedicado a SERGIO CÁRDENAS.

Nombramiento del INBA (México)