El 26 de agosto de 2023, con la Filarmónica de Chicago (USA)

 

Un Proyecto de PUERTO RICAN ARTS ALLIANCE

“SOMOS UN SOLO PUEBLO, MÉXICO y PUERTO RICO”

CHICAGO PHILHARMONIC 

Guest Conductor: SERGIO CÁRDENAS

August 26, 2023, 06:00 PM

Millenium Park,  -  Chicago, IL

PROGRAM

S. CÁRDENAS: Saludo Tamaulipeco (Greetings from Tamaulipas)

A. ESPARZA OTEO-D. Juárez: Dime que sí (Tell me, it is “Yes”), with TENOR*

M. ALCALÁ-M. Enríquez: Dios nunca muere (God never dies)

M. TALAVERA-S. Cárdenas: Gratia plena (Full of Grace), with TENOR*  

P. GUÍZAR-M. Enríquez: Guadalajara. 

M. GREVER-D. Juárez: Júrame (Swear it to me),  with TENOR*  

J. ROSAS-M. Enríquez: Sobre las olas (Over the waves)

J. P. MONCAYO: Huapango. 

* Mexican tenor  ALAN PINGARRÓN.

Carta de Don Pedro Vásquez Colmenares

 Durante mi época al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional de México, impulsé acciones que reafirmaran el carácter nacional de ese organismo musical. En ese contexto, fundé el Festival de Primavera de Oaxaca de la OSN en Oaxaca, que pudo arrancar en la primavera de 1982. Don Pedro Vásquez Colmenares, a la sazón Gobernador Constitucional de Oaxaca, apoyó con mucho entusiasmo la realización de ese proyecto que devino en un triunfo total para la OSN.

Los oaxaqueños agradecían con euforia y demostrativo entusiasmo, todo lo que la OSN les brindó en las tres ediciones que conduje como Director Artístico del Festival. Y Don Pedro estaba siempre presente, apoyando en todo, secundado con eficacia por sus colaboradores: de manera notoria, por el Contador Público Emilio García. 

Esas vivencias tan espectaculares, propiciaron el desarrollo de una sincera amistad con ellos, amistad que perduró toda su vida. Pero también se entablaron amistades con gran cantidad de oaxaqueños, amistades que en no pocos casos aún se mantienen vigentes.

El 4 de septiembre de 1984 decidí renunciar a la dirección titular de la OSN. En otra publicación abordaré este tema con más detalle.  Informé a Don Pedro de esa decisión, lo que sentidamente lamentó.

La carta que aquí comparto, constituye un documento que, de manera concisa y elocuente, da fe de lo que he manifestado. La artesanía a la que se refiere, era un cuchillo con mi nombre tallado en él.

Oaxaca devino en una presencia constante en mi vida, siempre de manera emotiva y agradecida.

En Campos do Jordao, Brasil, en julio de 1973

                                                               Collage de la autoría de Pía.

En la primavera de 1973, ya en camino a concluir mis estudios de Maestría en Dirección Coral en el Westminster Choir College (Princeton, NJ, USA) y habiendo tomado la decisión de dirigirme a Europa con el fin, en primer lugar, de conocer de manera directa lo que sucedía en la música europea, vi un anuncio en el New York Times que invitaba a participar en un Curso Magistral de Dirección Orquestal que impartiría el brasileño Eleazar de Carvalho en la población de Campos do Jordao, Brasil (https://es.wikipedia.org/wiki/Campos_do_Jord%C3%A3o) durante el mes de julio de ese año.

De Carvalho (https://en.wikipedia.org/wiki/Eleazar_de_Carvalho) se anunciaba como Profesor de Dirección Orquestal  en el famoso festival de Tanglewood, sede veraniega de la Boston Symphony Orchestra. Ahí, De Carvalho compartía el crédito con Leonard Bernstein como Profesor de Dirección.

Mandé mi solicitud adonde se indicaba. Al concluir la Maestría, viajé a México en donde pasé el mes de junio ya en camino a Brasil. Cuando llegué a Campos do Jordao, había un estadunidense que coordinaba todo lo relacionado con el mencionado curso. El tipo me dijo que justo unos días antes me había enviado una comunicación haciéndome saber que yo no había sido aceptado para participar en el curso!!!!  Le respondí: pues ya es muy tarde, ya estoy aquí y me tiene que aceptar.

Así sucedió, para mi fortuna. El curso constituyó mi primera incursión en el terreno de la dirección orquestal (ya contaba yo con una Maestría en Dirección Coral) con una persona de larga trayectoria en ese campo. En las sesiones teóricas, llegamos, incluso, a abordar "La consagración de la primavera" (Stravinsky), obra medular del repertorio que yo ya había empezado a estudiar por mi cuenta durante los últimos meses en Princeton.

Para el final del curso, De Carvalho nos asignó el repertorio para dirigirlo en el concierto de clausura del curso. Me correspondió el segundo movimiento de la Sinfonía no. 1, de Beethoven (Andante cantabile con moto), con lo que debuté dirigiendo repertorio puramente orquestal. Lo demás, ya es historia.

Comparto algunos documentos de esa experiencia fundacional:

 

Una parodia operística para celebrar el carnaval...en Salzburgo!

 El Castillo de Frohnburg (https://trek.zone/es/austria/lugares/129866/schloss-frohnburg-salzburgo), en las afueras de Salzburgo, fue construido por los príncipes-arzobispos para ocuparlo durante los veranos.  Para cuando yo llegué a Salzburgo (septiembre de 1973), ya era la Residencia de Estudiantes del Mozarteum.

Ahí se habían filmado escenas de la película "La novicia rebelde". Sigue siendo un castillo administrado por el Mozarteum. Se trata de un lugar hermoso, que cuenta, incluso, con cubículos para la práctica instrumental. Hay ahí una sala en la que, casi cada semana, se llevan a cabo conciertos de los alumnos antes de que se presenten en alguna de las salas del Mozarteum, en el centro de la ciudad.

En el invierno de 1974, varios de los estudiantes residiendo en el castillo, nos organizamos para presentar una parodia operística a fin de celebrar el carnaval, como se acostumbraba desde siglos antes. El 7 de febrero de ese año, presentamos, con singular éxito, el espectáculo "La Seducción en el Serrallo", para el que se me asignó el principal papel masculino. Recuerdo que, entre las arias que canté, estaban "DerVogelfänger" (Flauta Mágica) y "Se vuol ballare il signor Contino" (Las bodas de Fígaro), ambas de Mozart (but of course!).

En fin, fue un espectáculo muy divertido. Esta es la traducción del cartel:

Real e Imperial (Frohn)BURGTHEATER (Teatro de los Ciudadanos)

Jueves, el 7 de febrero de 1974

POR PRIMERA VEZ

y por última vez!

LA SEDUCCIÓN EN EL SERRALLO

o

LA TIERRA DE LOS ESTERTORES

Ópera térmica en un acto

De y Con

Sr. Klaus KAUFMANN, Compositor de la Corte

Sr. Gerd KÜHR, Dramaturgo re la Corte

Sr. Erich ROSSNER, <Poeta de Su Majestad

PERSONAJES DRAMÁTICOS.

Don Jovial - Cantante de la ópera de la Corte - Sergio CÁRDENAS

Doña Furiosa - Primadonna de Su Majestad - Mme. Julia RODRÍGUEZ

Srita. Maximina - Srita. Sandra DUTOIT

Un Comendador - Cantante de ópera de la Corte - Thomas KRISCH

Tres divertidos muchachos - Werner WOESS, Othmar RATZENBERGER, Erich ROSSNER

Toca la Real e Imperial Orquesta Bimanual, dirigida por el compositor de la corte

Claus CAUFMANN

Inicio: alrededor de la 21 h. ENTRADA LIBRE

Hace medio siglo, con cantatas de TELEMANN

 En 1973, tras concluir mis estudios de Maestría en Dirección Coral en el Westminster Choir College, de Princeton, NJ, USA, hice una escala en la Ciudad de México, antes de continuar al Brasil para asistir a un Curso en Dirección Orquestal impartido por Eleazar de Carvalho en Campos do Jordao. Desde allá, partí para Alemania. a estudiar alemán, y luego a Salzburgo (Austria), para proseguir mis estudios en el Mozarteum.

Apoyado por la Srita. Ruth Arce y el Arq. David Herrera R., se pudo organizar un recital, al parecer apoyado por el Club Rotario, en la Casa Wagner, de la Ciudad de México. Expuse tres hermosas Cantatas para Barítono, Violín y Continuo, del gran compositor alemán G. Ph. TELEMANN (1681-1767). Lamento no recordar los nombres de los instrumentistas que participaron; uno de ellos era integrante de la Sinfónica Nacional. Me regaló un boleto para asistir al concierto de esa semana en Bellas Artes, lo que hice con particular alegría: no había yo escuchado a la OSN en ese recinto.

Recuerdo que el concierto abrió con "Sones de Mariachi", de B. GALINDO. En la fila  de atrás de donde yo estaba, tomó lugar el compositor Manuel Enríquez, quien al terminar la exposición de la pieza, dirigida (es un decir) por un huésped estadunidense, exclamó como para se oyera en su alrededor: "es lo que sucede cuando se trae a un extranjero que no conoce nuestra música". 

Ya no recuerdo cuál fue la obra con solista; al final, la emprendieron con la Sinfonía no. 4, de G. MAHLER. Tampoco recuerdo cómo resultó.

El recital al que me he referido, resultó casi mi despedida de la carrera de canto: un año después, para el verano de 1974, ya había yo dejado esa carrera en el Mozarteum para concentrarme en la carrera de Dirección Orquestal, que concluí un año después "con Mención honorífica".

1972-1973, en Princeton, debutando como Barítono

 En 1972,  la soprano Carole Davies me invitó a formar parte de lo que entonces era la Princeton Opera Company. Recuerdo que hice una audición en la que canté "Deh, vieni alla finestra" (Don Giovanni) y la primera de las Cuatro Canciones Serias, de Brahms (Denn es gehet dem Menschen wie dem Vieh..). El Maestro Chichagov, director de la compañía, era un excelente pianista que, a primera vista, acompañó las dos piezas. Fui aceptado de inmediato.

Montamos con trazo escénico algunas escenas de "La Bohème" (Puccini). Pronto se nos anunció un proyecto interesante: el estreno mundial de una ópera de la compositora italo-estadunidense OLGA GORELLI  (https://en.wikipedia.org/wiki/Olga_Gorelli) quien, se nos dijo, era alumna en Filadelfia de Vincent Persichetti. Para mi sorpresa, me asignaron el principal papel masculino (Boy) de esa ópera (Between the Shadow and the Dream), que cantamos en inglés en una producción con dirección escénica, escenografía y la pequeña orquesta prevista por la compositora. 

Eso fue lo que constituyó mi debut como barítono solista, cantando lo asignado al principal personaje masculino de esa ópera. Bonitos recuerdos de mi paso por la compañía operística de Princeton de aquellos años. 

En Salzburgo, marzo de 1987.

 

Cuatro poemas nuevos...

 En el contexto de mi reciente cumpleaños no. 72 (17 de junio de 2023), amigos muy queridos tuvieron a bien distinguirme con hermosos poemas que aquí comparto:

Para Sergio Ismael Cárdenas Tamez. Que hoy cumple años.

Que resuenen los acordes

De la música inmortal

Y que una lluvia de flores 

Festeje  batuta magistral

Hoy se celebra el natalicio

De Sergio Cárdenas Tamez

Que en Tamaulipas querido

Vio el sol por primera vez

Ha cosechado en el mundo

Éxitos triunfos y más

Hoy su natal terruño

Festeja su luz inmortal

Por el mundo ha dejado

Las huellas de su talento

Para orgullo de su gente

Y gloria de nuestro estado

Alicia CABALLERO GALINDO

(Cd. Victoria, Tam)

Al Maestro Sergio Cárdenas:

Hoy quiero dedicar

Estos versos al amigo que cumple años total/

Es Sergio Cárdenas  Tamez excelente director 

que a su brillantez agrega la de un gran compositor/ 

por su batuta han cruzado

La música muy bien lograda/

y por su brazo entonado es un Premio Nacional/

que por tamaulipeco obliga

A una Victoria igual/.

Somos un pueblo que olvida a sus héroes civiles/

que han dejado su gloria en esta tierra infinita/ 

como una herencia total.

Alejandro ROSALES LUGO

(Cd. Victoria, Tam)

Al Maestro Sergio Ismael Cárdenas Tamez

De la mano viene el toque

A la música hermosura

Y el cantar viene en los labios

Como primicia que augura

De una noble partitura

Con una llave que gira

En el timbre de las yemas

Y la música que inspira

Al Maestro con su Lira.

Alejandro ROSALES LUGO

Cd. Victoria, Tam)

SEÑALES AL AGNÓSTICO VI

A Sergio Ismael Cárdenas Tamez
En vísperas de su cumpleaños número 72 

Silencio:
La mano se levanta, avisa
no sólo al intérprete preparar
instrumento, sino también al público
a prestar atención previo al mensaje.

Los instrumentos cantan:
Las notas suenan como marea,
el arco en su vaivén llega al momento,
tras chocar contra archipiélago la ola
y vuelve sobre otras cuerdas continuando
la mística verdad nunca alcanzada.

El mundo se detiene:
Evas y Adanes cantan con sus manos
una melodía que el mortal alejado escucha,
apenas es comprensible, mas aquellos
dirigidos por Dios son quienes comprenden.

La pieza se termina:
Los instrumentos callan, orquesta y director
terminan el mensaje y el agónico eco
del encanto sonoro es nuevamente
Silencio.

Martín AGUIRRE FLORES,

Declamador de Coyoacán

(Ciudad de México)

                               con Martín AGUIRRE FLORES, en julio, 2022.

Doctoratus Honorem PATER PATRIAE

 

Recibí el viernes 19 de mayo de 2023,  el Reconocimiento Grado de Orbis Terrarum Multi Doctoratus Honorem  PATER PATRIAE , con el que tuvo a bien investirme la Conferencia Internacional de la Comunidad  Universitaria, que también me entregó la Presea Honorífica LIBERTADORES y el Galardón LIBERTADORES. 

Me honró mucho que los queridos colegas compositores Arturo Márquez y Gil Rivera, en representación del H. Consejo Directivo de la SACM, hayan atestiguado tal distinción

                                                               con Juana María Pedroche

                        Fotógrafo Pascual Borzelli, Gil Rivera, Arturo Márquez, David Eduardo Rocha.