Alejandro ROSALES LUGO: Calavera para S. C.

Alejandro Rosales Lugo: poeta, escritor y pintor, originario de Cd. Victoria, Tam (México), donde nació en 1945, Más info en:

https://www.chicmagazine.com.mx/personajes/alejandro-rosales-la-trayectoria-de-una-gran-artista-tamaulipeco 

 

En 1970, con el CORO AZTECA.

 

En julio de 1970, como integrante del CORO AZTECA, convocado y dirigido por el Prof. ÓSCAR RODRÍGUEZ, emprendí una gira por diversas ciudades del Este de los USA, gira que culminó en Montreat, NC. De ahí, viajé con algunos de los miembros del coro a Chicago, desde donde, a principios de agosto, volé a New York City para tomar un curso de inglés (que fue un gran fiasco!) y, ya en septiembre de 1970, ingresar al WESTMINSTER CHOIR COLLEGE, de Princeton, NJ, donde fui titulado con el Master of Music (Choral Conducting), en mayo de 1973.

Renovado agradecimiento al Prof. Rodríguez  por haberme considerado para integrar ese magnífico ensamble coral.

Primera fila, de izq a  der:  Mirna Arjona (qepd), Araceli Sánchez, Óscar Rodríguez, Azucena Prado, Anita García (qepd)

Segunda fila:  Esther Bada, Charlotte Baird, Lidia ¿? y Silvia Hernández. Falta Teresa García (qepd)

Tercera fila:  Pedro Aquino (qepd), Hazael Sánchez, Arq. David Herrera (qepd),  ????  y Sergio Cárdenas.   Faltan en la foto: Salomón Cárdenas y Paul Baird.

Rapero de Mozart en la Universidad de Bonn, Alemania.

 https://ga.de/news/kultur-und-medien/regional/rapper-fuer-mozart-in-der-bonner-uni_aid-40127937 

En el periódico INDICADOR GENERAL, de Bonn, Alemania, del 2 de junio de 2006.

Rapero de Mozart en la Universidad de Bonn

Cantabonn se atreve a dar el salto del siglo XVII al XXI

por Sarah Brasack

Bonn. Multitudes frente al auditorio en el edificio principal de la universidad a las 8 p.m: entradas gratuitas para el concierto "Mozart una vez diferente" en el marco del Festival Cantabonn, que también es un evento para el Dies academicus, ya no fue posible después de dos días debido a la gran demanda.

Con el oratorio barroco "Historia di Jephte" de Giacomo Carissimi, hubo una tranquila introducción a la noche del concierto. Walter Mik dirigió la pieza moderadamente orquestada, en la que el violonchelo, el órgano, el clavicémbalo y el contrabajo parecían tan sutiles que los tres solistas vocales y el coro tuvieron mucho espacio.

Con la contrastante  composición "La flor es clave (Un rap para Mozart)" dio un salto del siglo XVII al XXI: la orquesta del Collegium musicum dio una interpretación cautivadora con dinamismo y habilidad dramatúrgica - el compositor mexicano Sergio Cárdenas, a pedido de Mik,  había reescrito especialmente su trabajo en una versión orquestal. La facción flautista con sus lentes de sol se refirió descaradamente a la mezcla que se escucha aquí: el canto "moderno" se encuentra con la instrumentación "clásica". El rapero Christoph Splittstößer aceptó el desafío de realizar la parte vocal: caminando por el pasillo hasta el escenario, comenzó con el texto tierno y lírico.

Interactuó con suspenso, con ataques repentinos del viento y arcos de violín que golpeaban amenazadoramente las cuerdas. "¡Aleluya! ¡Mozart!" Por último, pero no menos importante, hubo un estruendoso aplauso para el compositor mexicano que había asistido al concierto. Cárdenas, visiblemente satisfecho, le dio al conductor y comisionador de la obra, Walter Mik, un cálido abrazo.

Otro juego con clásico y moderno fue el último elemento del programa, la versión de big band del Requiem de Mozart: una empresa atrevida, pero, como debería mostrar, exitosa. A veces más, a veces menos cercana al original, pero muy imaginativa y divertida en términos de armonía y fraseo, la pieza, arreglada y dirigida por Oliver Pospiech, se convirtió merecidamente en el punto culminante del evento, sobre todo gracias a la interpretación transparente y virtuosa de la big band de la universidad.

Christoph Splittstoesser

Rapper für Mozart in der Bonner Uni

Cantabonn wagt den Sprung vom 17. ins 21. Jahrhundert

Von Sarah Brasack.

2. Juni. 2006

Bonn. Menschentrauben vor der Aula im Hauptgebäude der Universität um 20 Uhr. Eine Vorbestellung der kostenlosen Eintrittskarten für das Konzert "Mozart einmal anders" im Rahmen des Festivals Cantabonn, gleichzeitig eine Veranstaltung zum Dies academicus, war aufgrund der großen Nachfrage bereits nach zwei Tagen nicht mehr möglich gewesen.

Mit dem barocken Oratorium "Historia di Jephte" von Giacomo Carissimi fand ein ruhiger Einstieg in den Konzertabend statt. Walter Mik dirigierte das sparsame instrumentierte Stück, bei dem Cello, Orgel, Cembalo und Kontrabass so dezent wirkten, dass den drei Vokalsolisten und dem Chor viel Raum gelassen wurde.

Mit der kontrastreichen Komposition "The Flower is a key (A Rap for Mozart)" kam dann ein Sprung vom 17. ins 21. Jahrhundert: Dynamisch und mit dramaturgischem Geschick gab das Orchester des Collegium musicum eine fesselnde Interpretation zum Besten - der mexikanische Komponist Sergio Cárdenas hatte sein Werk auf Anfrage von Walter Mik eigens in eine orchestrale Fassung umgeschrieben.Die sonnenbebrillte Flötistenfraktion verwies frech auf die hier zu Gehör gebrachte Mixtur: "Moderner" Sprechgesang trifft "klassische" Instrumentierung. Rapper Christoph Splittstößer hatte die Herausforderung angenommen, den Vokalpart umzusetzen - im Mittelgang zur Bühne spazierend begann er mit dem zärtlichen, lyrischen Text. Spannungsvoll interagierte er mit abrupt einsetzenden Bläserattacken und drohend auf die Saiten klopfenden Geigenbögen. "Halleluja! Mozart!" Donnernden Applaus gab es nicht zuletzt auch für den mexikanischen Komponisten, der dem Konzert beigewohnt hatte. Cárdenas - sichtlich zufrieden - umarmte den Dirigenten und Auftraggeber Walter Mik innig.

Ein weiteres Spiel mit Klassik und Moderne war der letzte Programmpunkt, die Bigband-Fassung des Mozartschen Requiems - ein gewagtes, aber, wie sich zeigen sollte, erfolgreiches Unternehmen. Mal mehr, mal weniger nah am Original, aber höchst einfallsreich und witzig, was Harmonik und Phrasierung anbelangte, wurde das von Oliver Pospiech arrangierte und dirigierte Stück verdientermaßen zum Höhepunkt der Veranstaltung - nicht zuletzt auch durch die virtuose, transparente Interpretation der universitären Bigband.